До 10 января в
Ботаническом саду МГУ «Аптекарский огород» проходит выставка ‘CARPE DIEM’ («Лови
мгновение»).
Проект состоит из 21 работы (сухие цветы, залитые смолой,
создающие 3-d эффект) в рамах с надписями на латыни — языке, не подвластном
времени.
Художник — Мария Комыса, куратор — Вера Калмыкова. Работа над проектом заняла почти 3 года: от сбора растений в Турции до экспериментов с материалами и окончательного формирования философской концепции и текстов на латыни.
Идея «остановить мгновение» всегда будоражила
лучшие умы человечества. Художник Мария Комыса предлагает свой, очень женский,
способ: облик растений можно зафиксировать с помощью смеси смол.
Куратор Вера Калмыкова:
— Цветы — самое хрупкое,
самое яркое. Они умирают перед каждой зимой и для человека всегда связаны с
ощущением времени: ожидание первой мать-и-мачехи после долгого льда, вербное
воскресенье, народные приметы, праздники. Но когда в палеонтологическом музее
мы видим на расстоянии вытянутой руки оттиск древнего папоротника на камне,
ощущение времени приобретает другое измерение, чем если бы мы имели в виду
только «здесь и сейчас». Мы живём в одном мире и времени с
древовидными папоротниками, орхидными и деревом гинкго билоба, а ведь это
ровесники динозавров.
В работах есть как листья
гинкго и папоротников, так и полевые цветы, и россыпь ромашек. Разные по
формату и цвету фона — как наши чувства в секунды разных дней. Одни я собрала,
гуляя у лесного озера, другие в ожидании своего сына. Этот букет подарил
любимый, а поход за этими цветами планировали долго, а срезали их ночью, под
луной, забравшись на старинную стену в центре города… Листья гингко я
нашла в траве после сильного ветра: вечером в ботаническом саду горели фонари,
мы специально приехали смотреть на древних исполинов.
Цветы на моих работах не
проглаживались, не было цели создать идеальный гербарий или букет, они такие,
как есть, настоящие… С проеденной дырочкой или засохшим кончиком, потому что
это красота во времени, остановленная навечно. Carpe diem… Лови момент.
В XVI столетии возникла, а в
XVII особенное значение приобрела культура гербария. Засушивание,
препарирование, зарисовка растений оказались излюбленными занятиями
образованных людей. Листы с подробнейшим изображением корней, стеблей и
соцветий украшали гостиные и кабинеты. Люди со вкусом коллекционировали гравюры
и рисунки, потихоньку превращавшиеся в атрибут интеллектуального дома.
В 1970-е годы вошёл в моду
янтарь. Почему-то именно тогда в
окаменелой смоле разглядели загадку веков: катастрофически остановленный миг,
за который капля успевала накрыть жучка или мушку, листик или травинку, символ
красоты и вечной жизни, хотя внутри янтаря — микроскопическая смерть. Женщины
всему предпочитали ожерелья из пойманных мгновений — странные, парадоксальные
украшения.
С развитием технологий
мастера получили возможность создавать композиции из цветов и листьев.
Флористика стала естественной спутницей дизайнера: растения помещают внутри
прозрачных столешниц или других деталей мебели, интерьера, вставки из прозрачной
смолы — основа популярного вида бижутерии, подходящей на любой возраст.
Время! Приручённое,
засушенное, засмолённое, пригвождённое, внедрённое в вязкую плотную среду, не
допускающую воздуха, а значит, гниения; время, избавленное от себя самого, полностью
подчинённое человеку. Визуализация латинского ‘carpe diem’ — лови момент:
художник мало что поймал его, так ещё и композиционно обустроил. Момент жизни
натуры и момент творчества автора, время в квадрате, квинтэссенция натюрморта,
маленькая вечность.
Время! Одно из двух
состояний, без которых невозможна человеческая жизнь. Вязкое, как смола,
ставшая и связующей материей, и метафорой остановленного момента в серии Марии
Комыса ‘Carpe diem’ («Лови момент»). Второе состояние — пространство.
Его присутствие на работах Марии Комыса обозначено 3d-эффектом, возникающим
благодаря объёму, созданному всё той же смолой. И декоративные возможности
нашего мира, его самых постоянных и самых эфемерных порождений — жителей
растительного царства.
Художница Мария Комыса больше
всего на свете любит сливать и смешивать, сглаживая противоречия, языки и
образы эпох. Проект ‘Carpe diem’ — способ соединить высокое и прикладное
искусства, напомнить об элементе прекрасного в природе и о возможности внести
его в каждодневную жизнь, в домашнее интимное пространство. В небрежности
расположения растений ощущается то, что мы в лесу или поле называем
«случайным узором». Мария прошла путь от гедонистического призыва
«Лови момент» к фаустианскому «Остановись, мгновение!»
Прозрачную смолу украсила рукописная латынь, а ожерелья слов дополнили ожерелья
листьев и соцветий. Перед зрителем лаконичные и сдержанные композиции — в
немногословии таится призыв увидеть день и час, насладиться линией и тенью,
главное же — остановиться, перевести дух и дать пищу глазу и уму, ведь
латинские слова далеко не везде обозначают названия растений: это и слова, им
созвучные, и пословицы.
Всё стало символом. Смола —
воздуха, небесной оптики, столь же сложной, как и рукотворная. Растение
«как оно было» — ценности того, мимо чего проходим мы и что проходит
мимо нас. Слова — мудрости человечества. Мария Комыса выстроила в своих работах
смысловые поля из латинских названий растений и отвлечённых понятий, близких к
ним по звуку и отчасти значению, и целостных по смыслу изречений. Так попытка
прервать ход времени соединилась с порывом найти универсальный код бытия.
Место проведения — арт-галерея «Хортус» (переход
между Пальмовой и Викторной оранжереями).
Сайт https://ot-ido.art/u/komysa-maria
Фейсбук https://www.facebook.com/profile.php?id=100009973928321
Инстаграм www.instagram.com/pinturagraficaminiatures
